L’equipe artistique

Christopher Brown - Décorateur-scénographe

Christopher Brown est président du programme de théâtre du cégep John Abbott College, où il enseigne la conception de décors de théâtre depuis 30 ans. Il est aussi professeur de longue date à l’École nationale de théâtre, à Montréal. Christopher continue de travailler en tant que professionnel du décor dans l’agglomération montréalaise. Il a conçu le décor de la production originale de Till We Meet Again en 2005 avec le Theatre Panache et est ravi d’avoir été sollicité pour concevoir le décor de la tournée 2009.

Daveen Garland – Régisseuse

Après avoir obtenu un baccalauréat en études théâtrales de l’Université Concordia, Daveen a travaillé comme régisseuse pour de nombreux théâtres à Montréal et ses environs. Elle est ravie d’accompagner la distribution et l’équipe artistique de Till We Meet Again pour une seconde tournée canadienne. Lorsqu’elle n’est pas régisseuse, elle joue occasionnellement Gilbert & Sullivan à l’Opéra Lakeshore Light, et elle a récemment incarné la duchesse de Plaza Toro à Pointe Claire, au Québec. Son parcours comprend également des participations à titre de metteure en scène, de créatrice de costumes et d’enseignante, ainsi qu’une vie personnelle chargée en tant qu’épouse et mère de famille.

David J. Langlois - Auteur

Né à Lee-on-the-Solent, dans le Hampshire, en Angleterre, et arrivé enfant au Canada, David J. Langlois a toujours été intéressé par l’histoire et le rôle que les gens y jouent : ce qu’ils faisaient, pourquoi, où et à quel moment, ce qu’ils ressentaient pendant et après.

Devenu jeune homme, David pouvait déjà passer des heures à parler à des personnes beaucoup plus âgées que lui et à les écouter décrire leur enfance et leur jeunesse. Il était fasciné d’écouter les gens décrire leurs expériences de vie, comme chevaucher une motocyclette pendant la Deuxième Guerre mondiale ou conduire la voiture de leur père à Toronto en 1914. Il a notamment consacré plusieurs heures à écouter un vieil homme parler de son père, qui avait combattu pendant la guerre civile américaine.

L’un de ses principaux sujets d’intérêt était la vie des gens pendant la Seconde Guerre mondiale. Cette passion est née naturellement : le père de David a servi dans les forces armées pendant la guerre, et sa mère a dû distribuer le courrier pendant cette époque, puisque « tous les hommes étaient partis à la guerre ».

David se rappelle clairement d’avoir passé un week-end de juillet 1994 avec plusieurs autres couples. L’un des hommes présents revenait à peine de la commémoration du 50e anniversaire du jour J, en Normandie. Quand David lui a demandé pourquoi il s’était rendu à cet événement commémoratif, l’homme lui a raconté une histoire des plus émouvantes : le fait d’avoir débarqué sur une plage avec la première vague d’assaut, d’avoir été soufflé par un obus de mortier en quelques secondes, et d’avoir regardé plusieurs de ses plus proches amis mourir.

David Langlois est également un passionné de musique de longue date.

La combinaison de ses deux passions (l’histoire et la musique) a permis l’écriture de Till We Meet Again.

Au début de l’écriture de la pièce, il était principalement intéressé à créer une pièce historique qui mettrait en valeur la musique de cette époque. Cependant, pour s’assurer de l’exactitude des faits, il a passé une année à interviewer un grand nombre de personnes qui avaient servi dans les forces armées ou avaient vécu au Canada pendant la Seconde Guerre mondiale. Alors qu’il entendait leur histoire, David a compris que le témoignage verbal méritait une place prépondérante dans la pièce. La pièce a donc évolué pour mettre en vedette leurs expériences et leurs sentiments, le tout soutenu par la musique et la danse.

David Langlois espère que la pièce favorisera une certaine compréhension des épreuves et tribulations que nos parents et grands-parents ont vécues pour nous, pour que nous vivions en paix et en sécurité dans ce merveilleux pays qu’est le Canada.

Heather Markgraf Lowe – Metteure en scène et productrice

Diplômée de la faculté de théâtre de l’université Concordia, Heather a fondé le Hudson village Theatre en 1992, dont elle a assuré la direction artistique pendant 11 ans. Parmi les pièces qu’elle a mises en scène figurent Thirteen Hands, Woman in Black, The Melville Boys, Drinking Alone et Sexy Laundry. Comme actrice, on se rappelle son rôle de Shirley dans Shirley Valentine et de Melissa Gardner dans Love Letters.  En 2003, Heather a fondé le Theatre Panache et produit Till We Meet Again. Elle tient à remercier la formidable distribution et l’équipe artistique pour tout leur travail et leur dévouement, et elle remercie tout particulièrement Stéphanie et Rick, qui sont à l’origine de son nouveau départ.

Eric Mongerson – Eclairagiste

Eric Mongerson a étudié à l’Université Concordia (Montréal) en 1980 après avoir travaillé et étudié le théâter aux États-Unis. Il a enseigné le décor et l’éclairage à Concordia, où il a travaillé comme directeur technique, directeur de théâtre, coordinateur de production, coordinateur de création et président du département. Il a été consulté par Scénoplus et le Cirque du Soleil pour l’installation d’équipements et la résolution de problèmes liés au théâtre. Il a travaillé dans plusieurs productions aux quatre coins de l’Amérique du Nord. Ses étudiants ont créé à Broadway, au Cirque du Soleil et à Stratford. Eric est trésorier de l’ICTS et siège au conseil de direction du CQICTS.

Karen Pearce - Costumière

Bien que Karen ait participé à de multiples éléments de théâtre depuis sa première pièce en 1989, elle n’a pas mis longtemps à réaliser sa passion pour les costumes. Karen a conçu les costumes de productions musicales d’envergure à Broadway avec les troupes Becket Players et Hudson Music Club; dans de grands ensembles tels que la Christmas Pantomime du Hudson Village Theatre et le spectacle printanier des Lyric Theatre Singers; dans de plus petites productions telles que Rumours (Hudson Village Theatre) ainsi que Brigitte’s Reel et Woman in Black (Theatre Panache). Elle a un penchant particulier pour les costumes d’époque, et c’est pourquoi elle est très heureuse de participer à Till We Meet Again.

Seamus Ryan – Régisseur général

Seamus est enchanté de participer, une fois de plus, à la tournée de Till We Meet Again avec sa formidable troupe. Ces six dernières années, Seamus a travaillé comme régisseur, directeur technique et concepteur à Montréal et ses environs. Parmi les pieces dont il a assumé la régie figurant Bridgit’s Reel (Theatre Panache), Haunted Hillbilly, Oooo! (Sidemart Theatrical Grocery), Mella Mella! (Black Theatre Workshop) et Radio Gals (Theatre Lac Brome).

Lorna Wayne - Chorégraphe

Lorna a chorégraphié des spectacles de cabaret pour les hôtels Condado (Puerto Rico) et Frenchmen’s Reef (Saint Thomas); les croisiéristes RCCL, Carnival Cruise Lines et Holland America Line; Radio-Canada; le Manoir Richelieu; le Casino de Montréal et le Casino du Lac-Leamy; et, régulièrement, des événements de sociétés. Au cours des 10 dernières années, elle a travaillé sur 10 pièces du Théâtre Yiddish Dora Wasserman, notamment Fiddler on the Roof, On Second Avenue et Those Were the Days, présentées à Toronto, à New York, à Los Angeles et en Floride. Lorna est absolument ravie de faire partie de Till We Meet Again. Merci Heather, merci Rick !

Marian Siminski - Dixie Coleman et Chef d’orchestre

Marian détient une maîtrise en chant du Collège Marianopolis (Montréal) et est diplômée en chant et piano du Conservatoire royal de musique de Toronto. Ses études d’orgue, de direction d’orchestre et de chant choral l’ont aidée à réussir une carrière de musicienne et chef de choeur d’église.

Marian se souvient, avec émotion, d’avoir chanté comme finalist à l’une des competitions des talents de la CBC, à la Place des Arts, et d’avoir gagné une médaille d’argent en piano du Conservatoire royal de musique de Toronto. Ayant contribué à des comédies musicales en tant que chef d’orchestre et musicienne pendant des années, Marian est particulièrement sensible aux besoins et aux problématiques liés aux deux facettes du métier. Quand elle ne joue pas, elle enseigne le chant et le piano.